Sarunas muzejā:
Kā mākslinieki zīmē un domā?
Izstādes ''Iemiesotā doma'' ietvaros aicinām uz trešo sarunu ciklā “Kā mākslinieki zīmē un domā?”, kurā tiksimies ar diviem māksliniekiem – Māri Bišofu un Kristiānu Brekti.
Kas notiek brīdī, kad doma pārtop līnijā? Par zīmēšanu, tās nozīmi savā radošajā darbībā un mākslinieka ikdienas praksi aicināti uz sarunu divi atšķirīgi, bet zīmējumam īpaši nozīmīgi autori – Kristians Brekte un Māris Bišofs.
Mākslinieki dalīsies pieredzē un atklās, kā top viņu zīmējumi, ko iespējams pateikt ar līniju un kā zīmēšana palīdz ieraudzīt un formulēt ideju.
Pasākuma īpašā daļa būs zīmēšanas demonstrējums, kurā skatītāji varēs klātienē vērot abu autoru darba procesu – no pirmās līnijas līdz zīmējuma tapšanai.
Sarunu vada: izstādes līdzkuratore – Māra Lāce.
Mākslinieki
Māris Bišofs (1939) ir viens no savdabīgākajiem latviešu zīmētājiem un ilustratoriem, kura daiļrade vairākas desmitgades veidojusies Latvijā, Izraēlā, Parīzē un Ņujorkā. Viņa lakoniskajos, asprātīgajos un bieži ironiskajos zīmējumos ar dažām līnijām iespējams atklāt gan cilvēka psiholoģiju, gan laikmeta paradoksus. Bišofa darbi publicēti daudzos starptautiski nozīmīgos izdevumos, tostarp The New York Times, The New Yorker, Time un The Washington Post, bet pēc atgriešanās Latvijā viņš turpinājis aktīvi strādāt preses ilustrācijas un zīmējuma jomā. Sarunā mākslinieks stāstīs par zīmēšanu kā domāšanas veidu, par idejas pārtapšanu līnijā un par to, kā ar minimāliem līdzekļiem pateikt maksimāli daudz.
Kristians Brekte (1981) ir viens no vispretrunīgāk vērtētajiem Latvijas laikmetīgās mākslas pārstāvjiem, gleznotājs, scenogrāfs un Latvijas Mākslas akadēmijas asociētais profesors. Viņa daudzveidīgajā daiļradē sastopas glezniecība, zīmējums, instalācija un publiskā māksla, savienojot atsauces uz mākslas vēsturi, popkultūru, reliģiju un subkultūrām. Brektes darbos zīmējums bieži kļūst par tiešu un ekspresīvu līdzekli, ar kura palīdzību iespējams pētīt cilvēku, apkārtējo vidi un sabiedrībā aktuālus jautājumus. Pasākumā mākslinieks dalīsies pārdomās par zīmēšanu kā radošu praksi un domāšanas veidu, kā arī par tās nozīmi savā daiļradē.

Papildu informācija
- Norise notiek Lielajā izstāžu zālē (-2. stāvā).
- Muzejā vēlams ierasties aptuveni 10–15 minūtes pirms norises sākuma, lai nesteidzīgi varētu izmantot kases un garderobes pakalpojumus.
- Informējam, ka LNMM publiskie pasākumi tiek filmēti un fotografēti, lai regulāri un mērķtiecīgi informētu sabiedrību par muzeja piedāvājumu, darba rezultātiem un aktualitātēm. Vairāk par privātuma politiku.
Norises piekļūstamība
- Norise ir piekļūstama cilvēkiem ar kustību traucējumiem.
- Lai nokļūtu līdz norises vietai Lielajā izstāžu zālē, jādodas uz -1. stāvu, izmantojot kāpnes vai liftu. Līdz -2. stāvam var nokļūt, izmantojot pacēlāju, pandusu (slīpums 7,8%) vai kāpnes.
- Lai nodrošinātu labāku dzirdamību, norises laikā tiks izmantots mikrofons un skaļrunis.
- Norise paredzēta ar sēdvietām (ar muguras balstu).
- Norises laikā iespējams izmantot pārnēsājamos krēslus. Krēsli ir izmantojami arī kā atbalsts pārvietojoties. Tie atrodas muzeja -2. stāvā pie Lielās izstāžu zāles.
- Informācija par bezmaksas ieeju muzejā.
- Plašāka informācija par piekļūstamību muzejā un izstādē.
Ja Jums jānodrošina īpašas piekļuves prasības vai ir jautājumi par muzeja piekļūstamību, lūdzam sazināties: (+371) 67 324 461, .